戏弄自己“人不红所以才叫大红”的倪大红，凭仗《都挺好》中“苏大强”一角，入围今年上海电视节白玉兰最佳男主角奖的比赛；上一年因《我的前半生》中“薛甄珠”一角拿下白玉兰最佳女配角奖的许娣，是凭仗喜感丈母娘一角的出彩演绎，让观众记住了她的姓名。这两位终年躲在人物背后的演技派，履历的正是典型的“翻红”轨迹。
“翻红”是近年网络影视职业的高频词。望文生义，终年不红的艺人突然由于一部著作名望陡升。与“蹿红”不同，能够“翻红”的往往是一些人生履历与扮演经历相对丰富的中生代艺人。
早年两年流量偶像一夜“蹿红”，到近年演技派“翻红”成了流量新贵，这恰恰显示出影视剧领域对艺人乃至剧集专业质量追求的回归。在业内人士看来，很多中生代艺人凭仗一个个充溢日子质感的人物走红，与现实主义创造精力的走强有很大的联系。而这分质量精力的追求，也在耳濡目染间，改变了青年艺人的生长晋升途径。
“演技适配度”比“流量数据”更重要
“偶像派艺人因自带流量遭到广告商与网络渠道的青睐，可是这类艺人的人物局限很大。他们能够与带有梦境色彩的校园偶像剧、古装偶像剧相得益彰，却很难演好接地气的现实主义体裁。”慈文传媒开创人马中骏剖析，影视圈“重心”从偶像派向演技派回调，与现实主义体裁的走强有很大的联系，近年来构成网络传播效应的佳作，有许多是日子抓地感强的著作。
不难发现，让演技派“翻红”的人物，往往日子质感极强，承载着高兴、无奈与纠结等不同的情感层次。扮演者如若没有必定的日子履历，缺少厚实的演技支撑，很难让人物“立”起来。最近，艺人王劲松凭仗在《破冰举动》中对多面反派林耀东细腻的演绎，收获一片叫好。一场戏里，林耀东与儿子话别，剧本中，父子两人只要淡淡几句对白，王劲松却加了一段为儿子将衣扣一颗颗扣好的动作，这一幕让林耀东的形象变得更为鲜活立体。王劲松说，这个即兴细节其实来自对日子的观察，本来，在他小时候，不善言辞却心思细腻的父亲，总会抽暇来到托儿所，依据天气为他增减衣服。这份来自日子的细腻感动，通过精准的演技，被传递到剧集之中。
关于更多想要把内容做好的原创剧集来说，艺人的“演技适配度”无疑比“流量数据”更为重要。前几年，不少自带流量的年青艺人被炒成了“稀缺资源”，他们的天价片酬严重挤压了导演、编剧、拍摄、服化、美术、特效等诸多环节的投入，而幼嫩的演技又不足以支撑起剧集的亮点，最终导致剧集流量在口碑滑坡中沦亡。
《白夜追凶》的导演五百曾坦言，当年之所以挑选事业跌入谷底的潘粤明出演男主角，正是看中了其演技的宽度。最终，这位艺人一人分饰两角的精彩演绎，不但没有辜负剧集的整体质量，还成了播出后的最大亮点，艺人自己也由于这个人物迎来事业新的顶峰。
让演技成为更多年青艺人“晋级”生长的途径
“让更专业的人站到职业的中心方位，是一种正常的工业价值回归，而这种回归不但让演技派获益，关于青年艺人的开展也有良性的作用。”在网络剧导演白一骢看来，市场摒弃了对颜值与流量的盲目崇拜，其实为初入职业的青年人摆正心态、磨炼演技供给了空间。
“偶像派”在影视市场最火爆的那几年里，就曾有一位知名导演表达过一些年青艺人被 “错置”的为难：他们中的一些人是真的努力，也真的想演好著作，可是缺少最基础的演技练习与舞台经历，在无人指导的赶工环境中，又要担负起整部剧集里最杂乱最吃重的人物，很多人因此在片场变得无所适从。
在当下一批质量剧会集，拉开主要艺人年龄梯度，合理分配戏份的伙伴模式构成了“带教”格局。网络剧《沙海》采用了双男主阵容，长时间活跃于大银幕，扮演经历丰富的秦昊，与90后艺人吴磊伙伴。沉稳气场与青春活力之间擦碰出火花；网络剧《黄金瞳》中，李立群、韩童生等演技派的加盟，为偶像派张艺兴的人物演绎增添了参照与底气；《破冰举动》中模特身世的90后新人艺人黄景瑜，则更为幸运地与吴刚、王劲松、任达华、张晞临等演技派同台合作，借着“高配”正剧堆集扮演经历，探究向实力派的转型。
能够看到的是，荧屏将更多注意力投向演技的同时，并没有将“偶像”“明星”逼至旮旯，反而为他们的生长供给了一种可能。让合适的人演合适的人物，让扮演和流量构成正相关，恰恰是电视剧市场理性回归的表现，究竟，内容和质量赢得的才是有价值的流量。
